宋 臻 文/摄

“大漆”展现的是永不褪色的东方之美。近日，“第二届浙江省高校师生漆艺作品邀请展”正在北仑区文化馆艺术空间举行，参展的90余件优秀作品来自中国美术学院、宁波大学、杭州师范大学等10余所高校师生。其中，东道主宁波职业技术学院师生的作品占了较大的比例。也因为如此，观展时能感受到作品中浓浓的宁波元素。

这些作品中，可以看到东方大港、甬城街巷，宁波人再熟悉不过的鼓楼、天一阁等城市地标，以及宛如宫崎骏动画电影中的天空之城、小魔女骑着扫把穿越的街巷。有现代工业与自然有机融合的景象，有的则充满后现代意蕴。作品类型也很多样，有漆画、漆器、小巧的漆艺首饰、日用器皿，还有漆艺雕塑，乃至大尺幅的漆艺屏风，是一个值得花时间静静观赏，在作品前发发呆，偷得浮生半日闲的展览。

漆艺是最近的热门话题，知名传统文化短视频创作者李子柒回归大众视野的第一集视频，就是她与中国漆器的故事。她拜非遗传承人为师，历时半年，将婆婆的旧衣柜，翻新成了一件蕴含中式美学、联通古典与现代的艺术品。正如中国美协漆画艺术委员会副主任、中国美院教授何振纪所说，学习漆艺是一种很好的艺术疗愈，建议大家有条件可以动手画一画、打磨一下。宁波职业技术学院在十年的探索中，以高等职业教育专业人才培养模式和现代学徒制方式进行漆艺人才的传习培养，为社会大众了解漆艺、尝试漆艺提供了更多的可能。

宁波是被考古发现认定为中国乃至世界最早有人类利用生漆涂饰木器用作生活器物的地方。从河姆渡遗址出土的那只著名的木胎漆碗，到最新在井头山遗址发现的两件带有人工涂层痕迹的木器，在这片土地上，人类用漆的历史已被提前到了8200年左右。

宁波从事漆艺传习的单位和个人很多，漆艺是宁波最重要的非遗传承内容之一。朱金漆木雕、泥金彩漆、陆埠佛雕等，都是盛名远播海内外的漆艺传统技艺。技艺的背后，蕴含着此地独特的历史与文化。相传唐时鉴真和尚第三次东渡日本，因风受阻返回明州（宁波），在阿育王寺接触和学习了明州的朱金漆技艺，后来携“金漆泥像一躯”以及雕工漆匠等抵达日本。唐乾元二年（759年），鉴真及其弟子在日本奈良建唐昭提寺，很多地方运用了朱金漆木雕装饰。宁波历史上的漆艺相关记载，今天可以找到许多史料，如《浙江通志》有记载：“大明宣德年间，宁波泥金彩漆、描金漆器闻名中外。”

在展览现场，笔者看到了古老漆艺在当下的新生。无论是朱金漆工艺、泥金彩漆、雕漆、描金，还是戗金戗银、剔犀、填漆、犀皮漆等，用美轮美奂去形容它们并不为过。焕新而来的古老技艺，不禁引发了笔者的思考：漆艺在今天呈现何种生存态势，为我们当下的生活带来了什么？

去年，宁波艺术家朱启仁、姚炬伟、李亮、金润杰等人的6件漆画作品入选第十四届全国美展，可见宁波漆画在全国的地位。与朱启仁讨论此次师生漆艺作品邀请展的主题“漆彩飞扬 共谱华章”时，他说，层层叠叠的髹涂、打磨，好似用漆艺留住时光，让人产生存在与时间辩证关系的思考。当时李子柒还没有回归大众视野，然而越是古老的传统技艺，越能在当下引起共鸣，取之自然，用之不朽。一件漆画作品，需要数个月时间才能完成，这种慢慢来的过程，何尝不是在提醒匆忙的现代人学会“不要急”。

笔者以为，古技新生如何彰显时代底色，是一个需要不断回答的命题。这个命题的核心，是回答人与自然乃至由此追问人与社会和自我的辩证关系。古老的漆艺，正在当下显现出新的历史价值与文化价值。

如今，漆艺更多的是以艺术品的形式走进百姓家，展现独特的审美和文化内涵。当然，关于漆艺要成为一种疗愈手段，还是有“准入门槛”的，譬如有的人对生漆过敏。但有的工序经过现代“脱敏”处理后，已经能让越来越多的人亲身体验了。放慢脚步，专注于眼前的工作，这种专注大概就是一种心灵的疗愈过程，能够让人在创造美的同时，学会欣赏美，去感受某种超越物质的精神满足。