8月6日晚，由姚剧第九代演员独立完成的三小时传统大戏《半把剪刀》，在余姚大剧院成功首演。

这是余姚市姚剧保护传承中心交浙江省艺术职业学院委托培养的20余名姚剧专业班学员，在完成五年制学业后，首次以完整阵容集体登台。

杨颜伊、周雨涵、孙雨锘三个“陈金娥”，余京泽、谷英浩两个“曹锦棠”，万展奇、陈锡楠两个“陈根福”，黄梦莎、张艺凡两个“梁惠梅”，以及其他甘为绿叶的同学，都有不俗表现。

谢幕时，全场掌声如雷，让观众看到“00后”姚剧演员的表演功力。

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姚剧传承人捧出毕业大戏

《半把剪刀》由著名编剧天方执笔，创作于上世纪五六十年代，原是一部经典甬剧大戏，后来评剧、黄梅戏、淮剧、越剧等剧种皆有移植。

此次《半把剪刀》的创排定位为“青春姚剧”，所有角色皆由刚毕业的姚剧委培班学员出演，复杂的人物关系，悲喜交织极需情感张力的唱段，包括部分考验武功的身段戏，都对演员提出高要求。

在一个半月的排练中，这批“00后”扎根排练厅夏练三伏。包括余姚市姚剧保护传承中心资深名师在内的十几位老师，以“传帮带”方式集中“攻坚”。他们秉持“以戏代功，赓续薪火”的宗旨，手把手传艺，从剧本研读、唱腔打磨到舞台走位、情感表达，在坚守滩簧艺术本源的同时，也鼓励年轻人突破自我。

戏中首位出场的“陈金娥”杨颜伊表示：“‘单丝不成线，独木不成林’，这次演出离不开台前幕后每一位成员的付出，尤其是指导老师。遇到瓶颈的时候，老师们耐心引导我，帮我读懂剧本、走进角色。正因为有老师们毫无保留的指点，我们才能稳步成长。”

这台青春姚剧《半把剪刀》，也是这批姚剧委培班学员的毕业大戏，为他们的五年学习交出答卷。

“在台上，同学们彼此扶持、默契配合，还有灯光、音响、舞美、乐队所有幕后工作人员默默坚守。大家齐心协力，才能把完整的《半把剪刀》呈现在观众面前。这份经历，会成为我珍贵的回忆。”杨颜伊说。

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让经典活在当下

执导这出《半把剪刀》的，是知名导演倪东海。

“说实话，承担这部青春版姚剧的导演任务，压力比较大。首先，《半把剪刀》是经典保留剧目，很多剧种有过移植改编，我们要如何为这批姚剧新生代演员来打造，这是一个新课题。”

倪东海对文本进行了新解读。在他眼中，主角陈金娥具有“女性个体觉醒”的意味，“她并不完全是一个甘于认命、受命运摆布的传统女性。”

陈金娥当然是苦命的，作为“丫头”被“老爷”曹锦棠强占，受冤被赶出家，生下孩子后又戏剧性地“骨肉分离”……然而倪东海并没有让这一版的陈金娥成为“被旧社会戕害的女性”，他要求三位分饰陈金娥的演员“柔弱但要有风骨，唱腔悲切但不卖惨，要展现她从少女到中年母亲，从天真到隐忍，再到最后爆发的人物弧光”。

倪东海也不希望再把《半把剪刀》完全排成一个大悲剧，而更偏向一出正剧，符合当下观众的审美，“让观众感到好听、共情的同时，产生对人生、命运的反思。”

他对该剧的综合风格进行了全新把握，比如在徐天赐的养父母身上加入一定的喜剧元素，来中和一些纯悲剧的意味；把原先一些具有时代印痕的控诉，解读为人物对命运的抗争。

“很高兴，彩排和演出都通过了检验。观众非常喜爱这批演员，也喜欢这个剧，这是值得欣慰的。”倪东海说。

余姚市姚剧保护传承中心相关负责人介绍，《半把剪刀》的成功落地，标志着姚剧第九代青年传承人完成了从“课堂蓄力”到“舞台实战”的关键跨越，为姚剧非遗传承注入了鲜活动能。

首演落幕后，姚剧《半把剪刀》将持续打磨，不断优化舞台呈现与艺术表达，常态化走进乡村、社区、文化礼堂，开展惠民送戏下乡演出，向家乡父老汇报。

记者 顾嘉懿