2026年是越剧诞生120周年,也是越剧王派宗师王文娟100周年诞辰。
王文娟在1984年曾录制过一部广播剧《艺术魂》,讲的是民国女画家潘玉良的故事。核心唱段“生前未能回中华”深受戏迷喜爱,传唱甚广,然而该剧在她生前并未被搬上舞台。
在王志萍越剧名家工作室落地宁波三年之际,王文娟亲传弟子王志萍接受采访时说,她和朋友们忽然有了一个想法:把潘玉良的故事演出来。
工作室所在的宁波江北新马路微小娘时尚美学创新中心,正好是一座百年老宅,打造一部小剧场沉浸式越剧的念头呼之欲出。
5月20日至22日,由王志萍领衔的《潘玉良·1936》在宁波试演三场。
1
讲述潘玉良心灵史
《潘玉良·1936》定义为“原创沉浸式微剧场越剧”,观众入戏的过程被设计成看展的过程。
“我们在这栋文保老宅的外围布置了引导牌,观众来看戏,就像来看潘玉良1936年举办的画展一样。”微小娘时尚美学创新中心、王志萍越剧名家工作室主理人王微波告诉记者,而这部剧,正围绕这场历史上真实举办过的画展展开。
作为我国第一代留洋女画家,潘玉良当年饱受争议。她不幸的出身,绘画中对人体美学的描绘,作为“二房”而被原配排挤种种,都是他人眼中的“罪过”。而她领时代风气之先的艺术——既掌握西方油画技法,又能保留中国传统线描韵味,在当时并不被看见。
《潘玉良·1936》直面她当时的遭遇,设计场景让她自剖心灵,自述她的艺术、爱情,以及最终滞留海外未再归国的人生遗憾。
2
王志萍携弟子同台演出
“这个戏虽然没有被搬上舞台,但一直是宗师(王文娟)的一个梦。”中国戏剧梅花奖得主、越剧王派传人王志萍说。
20世纪80年代,王志萍初到上海,尚未进团之时,王文娟老师和孙道临老师曾带她去看了一个展览,就是潘玉良的画展。
“宗师一直教我们,艺术家要吸收养分,不断学习。她经常带我们去接触美学,那些可能一时用不上的东西,慢慢会潜移默化影响你的审美观。”王志萍说。
“当年这个剧是有完整剧本的。宗师用广播剧的形式,让很多熟悉越剧的观众知道了潘玉良。”后来还有一部巩俐主演的电影《画魂》,让潘玉良更广为人知,“我觉得潘玉良太有魅力了,既有人格魅力,也有艺术造诣上的魅力,她留下来的作品,至今看来都值得后辈鉴赏。这是一个非凡的女性。”
这次演出,王志萍饰演老年潘玉良,她的三个学生李旭丹、陈群瑶、潘巧巧出演青年潘玉良,“甬剧王子”苏醒跨界饰演潘玉良的爱人潘赞化。
“这个戏的一大看点是,演出场地本身是一栋民国老宅,非常契合戏的需求。在这个空间里,我们好像能触摸到潘玉良的气息。”全程参与创意与排练的王志萍说,“这是一次有诚意的呈现。创作团队一拍即合,每位演员都倾尽全力投入到角色中,一切都非常顺利,相信最终的呈现一定让人难忘。”
3
幕后有一支专业团队
5月初,《潘玉良·1936》的几段唱腔在网上露出,王派越迷纷纷点赞,有人早早学了起来。
坚守“王派”特色和风骨,也是该剧创作一大初心。
王志萍越剧名家工作室主理人王微波的真实身份是外贸女企业家。旗袍和戏曲是她的两大爱好,她觉得“不是每个人的爱好和梦想都能实现的”。
工作室自2023年6月落地以来,王志萍几乎每个月都会来宁波,和戏迷交流,唱戏学戏,王派戏迷有了自己的“家”。
在王志萍牵线下,该剧集结了一批专业班底。擅长做小剧场戏曲的导演俞鳗文、服装设计董燕、唱腔设计黄莺,均来自专业戏曲院团。除了6位专业演员,12位来自江浙沪的戏迷票友也通过海选招募与名家同台演出,分饰女大学生、太太团等角色。
王微波说:“我们还为观众设计了民国风格的戏票,每个进场观众都会领到一份带有唱词的画册。欢迎大家穿旗袍、西装来看戏,把自己也当做剧中人,共赴一场1936年的‘展览’。”
记者 顾嘉懿

