地方剧团如何“出人出戏”？如何能培养出更多既有艺术光彩又能带动剧种“出圈”的优秀青年戏曲人才？

在今年省两会上，省人大代表、宁波市甬剧团有限公司副总经理苏醒提交的建议，围绕地方戏曲人才的培养与保障展开，希望构建一套长效支持机制，让投身戏曲事业的青年演员能够“进得来、留得住、长得好”。

浙江是戏曲大省，拥有越剧、婺剧、甬剧等18个地方剧种。除了受众较广的越剧、婺剧等，省内还有多个像甬剧、姚剧、瓯剧目前主要由一个专业剧团（业内常称为“天下第一团”）承担传承与发展重任的剧种，普遍存在专业人才队伍结构性问题，例如青年人才补充不足、部分行当力量薄弱，编剧、导演等创作型人才比较紧缺。

可以说，对地方戏曲人才的系统培养与长远扶持，直接关系到剧种生命的延续。

“拿我们甬剧团来说，新一批青年演员的培养已经在规划中。如何为他们创造更好的条件，让他们能安心留下来、获得长远发展，是我们当前重点关注的课题。”

在苏醒看来，优秀青年演员的涌现并非偶然。“他们的成长和成功，背后离不开一个从选拔、培养到保障的完整支撑体系。”

苏醒建议，可以建立更稳定的人才培养与引进支持机制，通过专项资金等方式进行扶持来夯实院团的人才基础。在用人政策上，应尊重戏曲艺术“台上一分钟，台下十年功”的特殊成长规律，探索更加符合行业特点的渠道，让真正有潜力、有才华的艺术人才拥有清晰而稳定的职业发展预期。

“当演员在艺术上取得重要成就时，其背后的创作团队是否也能得到应有的认可和激励？”在苏醒看来，同时要完善综合性的激励与保障体系，提升整个创作集体的职业成就感和获得感。

此外，他也从长远发展的角度，提出了探索地方立法保障的设想，希望为地方戏曲艺术的传承提供更坚实的制度支撑。记者 袁先鸣