7月5日、6日，2025年宁波市精品戏剧季剧目之一，由郑棋元、明道主演的音乐剧《赵氏孤儿》将在宁波大剧院演出。近日，剧中“程婴”饰演者郑棋元接受宁波大剧院邀约，完成了一次独家专访。

“他站在深渊边缘……那份沉重，演了129场，依然压得人喘不过气。”“舞台上的路，走了22年。漫长吗？回望时，竟像一瞬。”褪去戏装，走下舞台的郑棋元，袒露了真实的想法。

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在戏中“忍辱负重”

中国原创音乐剧《赵氏孤儿》是近年的一部高口碑作品。这个从元杂剧走来的故事，在编导的二创下，为每个角色的内心都找到了“落点”，谱写出许多令人印象深刻的唱段。元杂剧中的“义士”们沾染了更多人情味，他们的犹豫、痛苦、挣扎和勇气，通过音乐的剖析袒露于人前。

程婴，是《赵氏孤儿》故事中最忍辱负重的角色。面对屠刀，他和妻子将自己的孩子与“孤儿”交换，保下孤儿一条命并将其抚养成人。这样的牺牲与坚忍，穿透时空仍有撼动人心的力量。

在郑棋元看来，“程婴本身是一个底层百姓、一个医者，面对公主托孤，他的善良、他的家国情怀、他的忠、他的义，一下子被激发出来，义无反顾地接受了这个任务，或者说是使命。16年培养赵氏孤儿，他算得上忍辱负重，过的每一天、走的每一步都特别艰难”。

音乐剧《赵氏孤儿》首演于2021年。“刚开始演的时候，我可能还是为了演而演。对这个人物，实话实说是有一种陌生感的，没有完全吃透。随着我们演了100多场，我的身体已经接受了这个戏，我也更能理解程婴以及他做的选择，跟角色产生共鸣和共情。”郑棋元表示，作为一个演员，能够长时间巡演一部戏，是一件特别幸运的事。长期的市场需求，也从侧面证明了这部剧制作上的成功。

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“很幸运从事这行业”

前段时间，“郑棋元45岁跨城连打三天带着脚伤在音乐节蹦迪炸场”的话题在微博上引发一阵关注。在他看来，有些肉体上的疼痛是可以克服的，没有“契约”重要，“我们在舞台上就是服务观众的”。

他觉得，在导演徐俊带领下的《赵氏孤儿》剧组，氛围融洽，工作环境很舒服。“我没有觉得因为自己的脚伤了，剧组要给我一些什么特殊的待遇，但大家都很照顾我。我很幸运，能在这个大家庭里面。现在我的脚已经好很多，准备把之前的调度改回来，因为我不想让观众看到一个不完整的东西。”郑棋元说。

到今年，郑棋元成为音乐剧演员已经有22年了。“我一开始其实并没有要成为音乐剧演员的目标，只是走着走着，自然而然觉得自己应该做这份职业。我原来对数字是没有什么概念的，今年不知道怎么了，好像对数字变得特别敏感。一回头，发现自己好像确实走了很长的路。”

音乐剧在中国真正火起来也就是最近五六年的事。“这个行业一直发展到现在，我觉得挺好的。有更多人去关注中国音乐剧，有越来越多的年轻人愿意花钱买票、来看戏，七八年前我根本不敢想这个画面。”郑棋元说，“所以我一直怀着一颗特别感恩的心，珍惜每一场演出、尊重每一位来买票的观众。我不会觉得我是一个有‘江湖地位’的人，然后要怎么样……只能说能够从事这个行业，我很幸运。”

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“宁波很有历史气息”

2021年，《赵氏孤儿》曾来宁波演出过，本轮是该剧第二次来甬。

“我参加的《天赐的声音》也是在宁波录制的。印象中，宁波给我的感觉就是很有历史气息。我非常喜欢吃那种糯唧唧的东西，你们可以推荐吃的给我。”郑棋元笑着说。

而在推荐剧目时，他表示：“《赵氏孤儿》的梦，是家国情怀的梦，也是让你学会怎么去坚持的梦。你可以在‘程婴’这个小人物，或者其他人物身上，看到他们的生与死，看到他们眼中的希望。《赵氏孤儿》是一部悲剧，有悲剧的美、有悲剧的力量，这是一部值得你慢慢去回味、慢慢从中找到自己人生价值的剧。”

程婴16年的坚忍，某种程度上也和郑棋元长期以来在音乐剧行业的守望相对应。

“如果你热爱一个东西，不去坚持呵护它，那你怎么能够往前走呢？”郑棋元表示，“我觉得，坚持和乐观在当下尤其重要。我年轻时也曾面临很大的家庭压力，只能一步一步往前走。但是过程中，你一定要乐观，用轻松的心态去面对，那么你也会像程婴一样，等来最后的希望。”

记者 顾嘉懿 通讯员 叶羽灵