在鄞州区云龙镇，由三栋白色建筑组成的艺帆美术馆格外吸睛。美术馆的主理人是90后流体画艺术家张艺帆，全网粉丝数近300万，其中ins、TikTok上就有180多万粉丝。那么，百万博主是如何养成的呢？

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从一间画室到全网超200万粉丝

张艺帆的成长路线和很多美术生相似，在热爱文艺的父母影响下，从小学习绘画，他自诩有点艺术天赋。2011年张艺帆入读浙江万里学院动画专业，为了赚取生活费，他最多同时做了5个兼职，送外卖、做披萨、开快递站……但张艺帆始终觉得自己是个“画画的人”。在大学老师的介绍下，他接到了第一单生意——东钱湖陶公岛墙绘。从此，张艺帆开始组建团队做墙绘。

毕业后，怀揣“用艺术创造商业价值”的梦想，借助大学四年积累的经验，张艺帆决心创业，开设个人工作室。母校浙江万里学院为他提供了免费的办公场地和技术支持，回忆起那段时光，张艺帆说：“从学生到真正的社会人，学校给予了很多帮助，最后还是想离开‘象牙塔’，出去闯一闯。”

从墙绘师到独立工作室，再到成人画室，张艺帆的创业路看起来一帆风顺。但在2019年底，新冠疫情席卷全球，许多企业面临前所未有的困境。张艺帆的画室也未能幸免，线下课程无法进行，学员退课退费。

居家隔离期间，张艺帆开始直播画画，没想到弹幕里有很多人问能不能买画、怎么买。短短一个月时间，张艺帆画作的销路就打开了。同时，他将作画的过程拍摄下来，其中最主要的就是流体画。

流体画通过将颜料直接倾倒在画布上，让其自由流淌，最终形成独特的画面效果。最早用于画星空、海洋等，是一种抽象的艺术表现手法，几乎没有人将其应用在具象化的物体绘制上。但张艺帆却用流体画法画人物，意外收获了不少关注。2021年，他将视频发到海外社交媒体上，独树一帜的表现手法使得他在短短3个月内就拥有了100万粉丝。

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艺术和商业如何并存

进军海外社交媒体后，越来越多的人找他买画，张艺帆决定彻底停掉培训业务，专心创作。“艺术和商业始终是两个矛盾体。”在被问及把自己定位为一个艺术家还是商人时，张艺帆说：“我底子里还是一个艺术家。”

创业路上，张艺帆始终在艺术与商业之间寻找着微妙的平衡。他注重作品的质量和内涵，努力在满足市场需求的同时保持自己的艺术风格和特色。在拍摄画作视频时，他基于流体画的整体画作逻辑，结合行为艺术，吸引观众注意，“抓住观众的眼球，他们才会有兴趣了解作品的内涵”。

他不断地探索创新，尝试将艺术与商业以巧妙的方式融合在一起。早年，张艺帆的作品多以西方题材和现代风格为主，客户群体主要集中在北美地区。他创作了大量神话人物题材作品，用画笔构建出充满奇幻色彩的西方神话世界，在海外艺术市场上也收获了不少关注。

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文化出海，让世界看到东方美学

如果说选择西方题材是张艺帆对市场的妥协，那么转向东方题材则反映了一个艺术家对初心的守护。

两年前，张艺帆在TikTok上发布了一幅油画——中国山水和梵高星空结合，配文“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。作品一经发布，播放量破百万，全球各地网友评论：“东西方的世界都融汇在一幅画里了。”“令人惊叹！”

这次大胆的尝试让张艺帆意识到，跨越文化边界的艺术融合有着巨大潜力。他到各地采风，了解传统文化。从珠三角到大西北，从非遗到现代美学……他的足迹遍布大江南北。

一次，张艺帆和朋友去潮汕旅游时看到了舞狮，一下子被它所代表的勇敢、威武的力量吸引，他说：“这是很多西方文化里无法展现的，所以回来后就创作了流体画《醒狮》。”在张艺帆的海外网站主页上，《醒狮》系列画作格外醒目。颜料自由流淌，层次丰富，如同醒狮舞动时的活力四溢，东方神韵与现代艺术完美融合。“借这个作品给老外一点东方震撼。”张艺帆说。目前，该系列中的好几幅画已被标上了“售出”。

除了《醒狮》系列之外，《中国龙》《虎》等同样备受欢迎，这些作品融合了中国传统文化元素与现代美学的表达手法。“我想通过这些作品，让更多人潜移默化地感受东方美学的魅力，这是一种与西方截然不同的神秘的文化。”

谈起未来计划，张艺帆表示，希望以“艺帆美术馆”为载体，开设艺术创作沙龙，打破艺术的地域界限，将多元文化融合的艺术理念传播得更远更广。记者 李佳璐/文 通讯员供图